もちねこのペアダンスメモ

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異国のダンスを学ぶ

上級ダンサーになると何が変わりますか?

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www.danceplace.com

2017年8月21日の「Dancing Grapevine~All about the "Social" part of Dancing~より」

by ローラ・リーヴァ(LAURA RIVA)

 

 

はじめに 

 

ソーシャルダンサー(社交ダンサー)は、上級ダンサーになることを切望する傾向があります。初心者は最初に「上級ダンサーになるにはどのくらいかかりますか?」と聞くものです。

(答え:あなたがどれだけ真剣に取り組んでいるか、どれだけ学習意欲があるかは、あなたのスキル次第です)

 

その一方で、その場にいる上級のダンサーはダンスを求められることが多いです。ジャンルによっては、複数回踊ることもあります。新しく来た人々は彼らを尊敬し、中級者は彼らになりたがっており、他の上級ダンサーは彼らをチームメイトの感覚で扱っています。

あなたの現場で上級ダンサーになると、いくつかの変化が見られるのはたやすいことです。これらの変化の中には、良いものもあれば、ニュートラルなものもあり、実際にはマイナスなものもあります。

 

「上級な・高度な Advanced」の定義


高度なダンサーを構成するものは、シーン間で大幅に異なる場合があります。私は「高度な」ダンサーがイベントに行って、自分が「初心者」であることに気付いたり、確立されたシーンの「初心者」ダンサーが、新規または未開発地域ではマイナーなセレブになるのを見たりしてきました。

したがって、「上級な・高度な」という定義は固定されたものではありません。それは相対的です。

一般的に、あなたが一緒に部屋にいるほとんどの人よりも強力なダンサーだと思われている場合は、そのシーンやイベントで「上級」になります。

「知覚される perceived」という言葉が使われていることに注意してください。

これは、技術的に熟練したダンサーの中には、ダンスの要素が十分に発達していないために、仲間から「高度ではない」と見られる人がいることを意味します。
また、美的、関連性、または他のダンスからインポートされたスキルのせいで「上級」 とみなせるような技術的に卓越したダンサーが少ないということも起こっています。

つまり、あなたが他のほとんどの人よりも著しく飛び抜けて発達していない限り、 「上級」 ダンサーであるというあなたの認識は、客観的というよりも主観的なものになりがちなのです。

 

良い変化

 

数少ないNo


上級ダンサーとして認められるようになると、多くの場合、パートナーを見つけるのが簡単になりますが、例外が1つあります新しい現場に出掛けると、あなたのスキルを相手方に認めてもらうまでは、パートナーを得るのは難しいかもしれません。

これは特に、自分のジャンルのダンサーがどのような姿をしているべきかという考えに(残念ながら)当てはまらない場合に、特に当てはまります。

例えば、タンゴ・ミロンガにジャズ・シューズを履いて行ってしまえば、傍観するはめになるでしょう。

しかし、あなたのスキルを知っている人で、その判断をスキルに基づいて行っているのであれば、「はい」 と答える可能性がずっと高くなります。

ときには、スキルが他のシットアウト(ダンスの仲間はずれ)の決断を覆すこともあります。

例えば、疲れている人は、特定のパートナーが本当に好きなのであれば、立ち上がろうと決めるかもしれません。あるいは、好ましくない曲でも、許容範囲になるかもしれないのです。

 

フィジカル機能の強化


成長するにつれて、技術を向上させることで、より困難な動きをより上手に完成させることができます。例えば、複数回のスピンは、一般に、より高いレベルの技術およびバランスを必要とします。これはつまり、フォローとして、またリードとして、これまであなたを悩ませてきた、もっと面白い動きを 「ロック解除」 できるようになるということです

ダンス以外で体をコンディショニングすることは、レパートリーを増やすことにもつながります。特に、より大きな力や柔軟性が必要な動きの場合です。

 

コミュニティのさらなるインクルージョン


一般的に、上級ダンサーは有名なシーンで人気が高まります。これは友達が増えることを保証するものではないですが、将来の友達や人間関係のためにドアを開けやすくなります。

もちろん、経験の浅いダンサーでも、地域社会では高く評価されます。しかし、ドアを開けるのは必ずしも彼らのダンスだけではありません。

注意してください。ダンスのスキルが優れていても、魔法のように人をより良い人間に変えることはできません。
あなたが嫌なやつで能無しのように振舞っていても、まだダンスをすることはあるかもしれませんが、ダンスフロアであなたとの付き合いを避けている人をきっと見つけるでしょう。

 

身体的耐久性の向上


テクニックが上達すると、ダンスも楽になります。これは、特に定期的に踊っていると、ダンスがより効率的になるからです。

ほとんどの初心者は、上級者よりもはるかに多くのエネルギーをダンスに費やすが、それは彼らの動きが優れた技術を持つ人よりも最適化されていないからです。

 

自信と達成感(ときどき)


上級ダンサーとして認められることは、以前は不安だった人々に自信と達成感を与えることができます。自分を他人と比較する習慣がある場合や、自分の成果を認められない場合は、このようなことは起こりません。

一般的に、この自信は、自分と同じレベルかそれ以下だと感じている人の周りでのみ有効です。相手の方が強いと感じる人の周りでは、あなたはまだ不安感があるかもしれません。

 

ニュートラルな変化

 

課題は変化する


ダンスが上手になっても、習得しやすくはなりません。それは単に、あなたが新しい目標とチャレンジを持っていることを意味します。
たとえば、シングルターンに集中したとします。次は複数回のターンです。その後、1本の脚で複数回回転します。次に、スタイリングを使用して1本の脚を複数回回転します。

現在取り組んでいるコンセプトが進化する可能性があります。しかし、間違いはありません。つまり、あなたは課題を克服する必要があります。そして、あなたはすでに「マスター」した動きに新たな挑戦を見つけるでしょう。

 

優先順位が変わる可能性

これは誰にでも起こることではありません。しかし、上級者は一般的に初級者とは違った見方をします。

レッスンを受けなくなる人もいます。もっと受ける人もいます。個人レッスンに移行する人もいます。パフォーマンスを重視する人もいます。ソーシャルダンスをあまりしない人もいます。また、より社交的なダンスをする人もいます。

どのような変化であろうと、経験豊富なダンサーであれば、そのシーンの 「ニッチ 適所」 を見つけ、それをさらに追求するのが典型的です。

 

悪い変化

エゴ Ego

 

自分が上級に進んでいると感じると、エゴが生まれやすいものです。誰もあなたに 「ノー」 と言わないかもしれません。もしかしたら、あなたの素晴らしさについて、みんなが素晴らしいメッセージを送ってくるかもしれません。でも、自分がすごいと思っているだけかもしれません。
いずれにしても、上級ダンサーは積極的にエゴを抑える必要があります。これはダンスのスキルよりもマインドセット(考え方)を進化させるためのものです。

そうでなければ、あなたは 「ダンスの俗物 dance snob」 という評判を得るかもしれませんね。

 

全然楽しめない


上級ダンサーの一部には、かつてはスリル満点だった社交ダンスを楽しめなくなる人もいます。このようなことが起こるのは、上級になった時に、本当にダンスを推し進めることは、それほど簡単ではないからです。

上級ダンサーは、挑戦的でないダンス(non-challenging dances)において楽しみのレベルの感度を「上げる」方法を見つける必要があります。より個人的な表現を増やしたり、素晴らしいダンスをすることで喜びを得るにしても、新たな充足と達成感の道を見つける必要があります。

 

所有物として認識される

 

セレブに近いステータスになれば、感情のないダンスロボットのように扱われるかもしれません。これは特に、役割の均衡がとれていない領域に当てはまります。典型的には男性のリードに最も多く発生しますが、常にそうとは限りません。

「ノー」 と答えることを拒否する人もいるかもしれません。そういう人々のラインナップが、あなたの脳裏に浮かぶかもしれません。これには、休憩や水を飲むときの「ノー」も含まれます。

あなたは 「いいえ」 と言う権利を留保する必要があります。しかし、コミュニティの地位を卑怯に利用してはいけません。あなたは正直で親切になれるはずです。

 

まとめ

より上級のダンサーになることには、いくつかの利点と欠点があります。個人的にはメリットがデメリットをはるかに上回っていると思います。

しかし、ダンスを楽しく社交的な時間として使うことを止めるものは何もありません。充実したダンスライフを送るために、上級者になる必要はないのです。

あなたが上級者であるかどうかは関係なく、それはその場所に属します。そして、上級ダンサーは必ずしも良い人ではないです。
技能は親切の代わりにはなりません。


私の考えでは、上級者であることよりも、親切なソーシャルダンサーであることの方がはるかに重要です。

 

 

Dancing Grapevine~All about the "Social" part of Dancing~より
https://www.danceplace.com/grapevine/
このHPはCreative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International License.に基づき、翻訳の許諾が得られています。

この記事の作者ローラ・リーヴァ(LAURA RIVA)について。
https://www.danceplace.com/grapevine/about-the-author/
カナダのトロントを拠点とするローラ・リーヴァは、あらゆる形態のダンスを熱烈に愛好している。2008年以来、ブルースやスウィング、タンゴ、サルサなどあらゆる音楽に手を出してきた。しかし、彼女の心はブラジリアン・ズークとウエストコースト・スウィングの音楽的、即興的、滑らかな感覚に奪われた。
2013年、ローラのダンスに対する野望は、dZouk Productionsの創設者であるダリウス・ジとズークのパートナーシップを結ぶことで大きくなった。ローラはダンスに完全に没頭するという夢を持っていたが、そこに到達するための機会、お金、知識はなかった。ダリウスはズークとサルサのベテランで、2人で強力なデュオを形成した。
ローラは現在、ズークのコングレスでパートナーと一緒に旅をし、教え、パフォーマンスをしている。そして、2人でトロント内に二つのダンスコングレスを組織している(Canada Zouk CongressとVision Dance Encounter、北米初のSwoukイベント)。北米で唯一、本格的なダンス作品を上演している(「See Inside Meシー・インサイド・ミー」と「シルク・ド・ズーク Cirque du Zouk」)。「インサイド・ミー」は、2015年夏にオンタリオ州のセレブレーションゾーンで開催されたパン/パラパンナム競技大会の「ベスト・オブ・オンタリオ」に選ばれた。
また、視覚障害者のためのヴィジョン・ダンス・プログラムとズーク大学の共同制作者でもある。2014年以来、ローラとパートナーは、あらゆる年齢や能力の人々と仕事をし、ズークへの愛を広め、世界と踊ってきた。彼らの盲目ダンサーは「インサイド・ミー」に出演している。
ローラはゲルフ大学で演劇と英語の学士号を取得し、ウェスタオンタリオ大学で法学を学んでいる。彼女は、2016年6月にアッパーカナダ法律協会の弁護士資格を取得した。彼女はクリエイティブなフィクションを書くのが大好きで、この「ダンシンググレープバイン」HPを創作のはけ口として使っている。
ロースクール時代、ローラはダンスに対する情熱から、毎週末学校とトロントの間、片道2.5時間運転し、ズークでのトレーニングと指導を続けた。